Dans le cadre d’une SAE, nous avons été amenés à concevoir un festival de musique de A à Z. Pour la partie audiovisuelle du projet, il nous a été demandé de réaliser un motion design présentant cet événement. Nous avons créé l’ensemble des éléments graphiques sur Illustrator, animé le motion design avec After Effects, et intégré les effets sonores ainsi que le montage final sur Premiere Pro. Voici notre réalisation, qui illustre la coordination des différents outils et compétences nécessaires à la production d’un contenu audiovisuel complet.
Dans le cadre de ma formation en MMI, j’ai réalisé un court-métrage sur le thème de l’obsession, en cours de production audiovisuelle. Ce projet complet nous a permis de nous entraîner à chaque étape de la création : de l’écriture du scénario au storyboard, en passant par la prise de son, la captation d’image et même le jeu d’acteur. Nous avons également travaillé sur la post-production, avec le montage vidéo, l’ajout de la bande-son et des effets sonores.
Dans le cadre d’un cours de production audiovisuelle, nous avons réalisé une courte vidéo en utilisant la technique de la pixilation. C’est une méthode d’animation image par image où des personnes réelles prennent des poses successives entre chaque photo, ce qui donne l’illusion qu’elles bougent de manière saccadée, comme des personnages animés.
Dans le cadre du cours de production audiovisuelle, j’ai réalisé un stop motion en duo avec une camarade de classe. Nous avons conçu ensemble le synopsis et le storyboard, puis passé plus de 10 heures uniquement à la prise de photos, image par image, pour donner vie à notre récit. Ce travail minutieux a abouti à une vidéo d’1 minute 10, après quoi je suis passé à la post-production pour intégrer tous les effets sonores et finaliser le montage. C’est un projet dont je suis très fière, qui m’a permis de développer ma rigueur, ma créativité et mon sens du détail.
Dans le cadre de cours de création artistique, j’ai expérimenté plusieurs techniques photographiques, dont une combinant longue exposition et flash. Cette méthode permet de capturer le flou du mouvement du corps tout en figent net le sujet à un instant précis, produisant ainsi une image qui montre à la fois la trace du mouvement et une silhouette claire.
Merci à Rosy-Maé Cadet pour la participation
Dans le cadre de cours de création artistique, j’ai expérimenté plusieurs techniques photographiques, dont la décomposition de mouvements avec flash stroboscopique. Cette méthode permet de capturer plusieurs phases du mouvement d’un sujet en une seule image, en éclairant successivement le corps avec des éclairs lumineux rapides, ce qui crée un effet dynamique et détaillé du déplacement.
Merci à Rosy-Maé Cadet pour la participation
Dans le cadre de cours de création artistique, j’ai expérimenté plusieurs techniques photographiques, dont la longue exposition combinée au lightpainting. Cette méthode consiste à dessiner dans l’air avec une source lumineuse pendant que l’obturateur reste ouvert, créant ainsi des formes lumineuses visibles directement sur la photo. Pour ces prises de vues, j’ai utilisé les lumières des voitures passant dans la rue, ce qui a permis de tracer de longues traînées lumineuses en mouvement.